На главную

"SCARLET"

"SCARLET"

 

 23 августа в 19:00

«SCARLET» Природа – сфинкс. И тем она верней Своим искусом губит человека… Ф.Тютчев 1869

Впервые в Казахстане в залах Государственного Музея Искусств Республики Казахстан им. А. Кастеева состоится персональная выставка Дмитрия Шорина.

В экспозиции представлены 14 живописных работ последних лет, приближающие нас к пониманию сути его творчества. Название выставки «SCARLET» (в переводе с английского алый цвет) дано по одноименному живописному полотну из цикла «Апология заблуждений»«Лесной» серии. Аленький цветочек, затерявшийся в траве лесной чащи, среди которой кресло, стоящее словно в ожидании Чудища. Как и все произведения Д.Шорина – это сказ обо всех нас, заблудившихся вокруг и около – счастья и любви. Оглянуться, приглядеться к самому себе, взглянуть на свою жизнь предлагает нам автор. Лес в трактовке художника скорее мираж – «пленэрный всплеск мифа». Деревья растворены в пространстве, создавая лишь «ощущение» чащи, которая далеко не депрессивная, а напротив меняющаяся и манящая…Зритель сознательно вступает в контакт с неизведанным в стремлении не упустить дорогие сердцу фрагменты бытия и вернувшись в настоящее заблудиться в самом себе, т.е. пройти психологический путь понимания важности сомнений и ошибок.Автор призывает постичь тайны этого мира, поверить в чудеса, признать природу великой искусительницей, вновь прожить свои заблуждения. Особенность живописных работ художника в определенном состоянии предстояния парения в воздушном пространстве как близкое каждому индивиду ощущения сказки или сновидений. Каждое произведение мастера написанос пожеланием обязательного зрительского диалога с миром самого автора. «Апрель» (2017) - пейзаж, наполненный звонким мистическим звучанием. Шкаф в весеннем лесу – он отражается в реке, которая вместе с деревьями видится в зеркале его приоткрытой дверцы… А внутри него множество тайн и «скелетов», но они чужие….Это бессознательная составляющая картины, но есть еще логическое объяснение изображенных композиций. Отличительность пейзажейД. Шорина в наглядной демонстрации Альфы и Омеги природы (альфа - начало, естественная природа, а омега - конец, крайний предел – шкафы, кресла и прочие рукотворные предметы). Сопряжение этих двух измерений сталкивает мысли зрителя о течении жизни, ее парадоксах и проблемах. В данном случае орех, заключенный в образ шкафа «зашел» в гости к березампосле своей трансформации. В экспозиции представлены Портреты цветов. Метафизические образы, наполненные удивительной нежностью и чувственностью, - во многом обращение к искусству Востока. Калейдоскоп ирреально-реального мира художника определяется созданным им мифом, или словесной игрой. К таким произведениям можно отнести «Мак и Як», где гиперцветок предстает на фоне бескрайнего неба с летящим вдали самолетиком. В целом воплотить глубинное содержание своих работ Д. Шорину помогает не только профессионализм художника-колориста, но и выбранная лаконично экстравагантная манера композиционного построения. Укрупняя, удаляя предметы Д. Шорин создает своеобразный монтаж суть которого постигается лаконичностью, вырванной из контекста сюжета. Такая эстетика кинематографического кадра его произведений – завораживает, а медийная мистика, заключенная в полотнах позволяет по-новому взглянуть на цели и задачи изобразительного искусства в целом. Творчество Дмитрия Шорина – искусство идей и поступков, он воплощает свои активные концепции в различных высказываниях. Наиболее открытый проект – ангелы на реактивной тяге, который встречает пассажиров в терминале аэропорта Пулково.«Девушки с будто бы вросшими в их спины крыльями самолетов, по мнению художника, являются своеобразным воплощением мечты о летающем человеке, которой болели Леонардо да Винчи и русские футуристы …. Крылья на скульптурах полностью соответствуют строению самолета. Размер крыльев по отношению к размерам тел девушек пропорционально равен размеру оригинальных крыльев по отношению к длине фюзеляжа».Данные скульптуры несут в себе идеи гуманизма человечества и добра, как впрочем и все творчество художника. Талант, азарт, экстравагантность художественных жестов Дмитрия Шорина позволяют ему быть востребованным художником с мировым именем, участником самых престижных выставок, аукционов и успешно ставить и решать новые художественные задачи.«Искусство должно людей сближать», - заявляет Дмитрий Шорин и мастерски этого достигает неоднозначными произведениями скульптуры и живописи, открывающими впечатления в пространство многосюжетности и мистического своеобразия стихий земли, природных ландшафтов, неоднозначности человеческих отношений, пространственного и всеобьемлещего взгляда на Мир.

Казахстан, Алматы ,ГМИ РК им. А. Кастеева
23 августа 2018 г.